«El dibujo es la probabilidad del arte»
Jean-Auguste Ingres (1780-1867)
El dibujo es sin duda uno de los aprendizajes creativos más estimulantes. Ya sea el dibujo de una cara, un dibujo realista de un paisaje, un objeto, la imagen de un hombre para dibujar, un animal o dibujar flores realistas, es un arte expresivo que desata la creatividad de los niños o adultos que lo intenten.
En la industria editorial, 1 de cada 5 libros son libros para niños. Los libros infantiles representan el 19 % del mercado editorial, siendo el segundo sector más dinámico de la industria editorial, después de la literatura. El dibujo, muy popular en el mundo editorial, sigue siendo un arte «de moda».
¿Qué material necesitas para dibujar personajes?
Los elementos esenciales para quien dibuja son los lápices, la goma de borrar y cada hoja, pero, según las técnicas de dibujo que se aprenden en cursos de dibujo en bogota para jovenes.
Quien dibuja puede implementar un método diferente en cada ilustración a tus accesorios: distintos lápices, bolígrafos, plumas estilográficas, lápices de colores, carboncillo, rotuladores, tableta gráfica, lápices pastel, bloc de dibujo...
A priori, puedes pensar que no es necesario realizar una inversión significativa para aprender los conceptos básicos del dibujo.
Para hacer dibujos de hombres respetando las proporciones de la figura humana, veremos que es necesario adquirir muchos más accesorios que el papel y los lápices.
Además, debemos tener en cuenta el tipo de materiales que debemos usar:
El tipo de papel
En clases de dibujo veremos que el papel es el soporte básico de cualquier dibujante. Existen varios tipos de papel según el gramaje:
- De 90 g/m² a 120 g/m²: para todo lo relacionado con bocetos, esquemas, para hacer con lápices pastel, carboncillo, sanguina, lápices.
- De 120 g/m² a 200 g/m²: para pintura.
- Papel layout: para la tinta, los rotuladores, los marcadores… Es un papel de alta resistencia, que no absorbe la tinta.
- Para hacer bocetos y lograr dibujar personajes, puedes usar fácilmente el papel de 90 g/m² a 120 g/m².
Tipos de lápices
Imprescindible para cuando se dibuja una pintura de manga, animales, personajes de cómic, retratos, cabezas con mucho cabello, … el lápiz debe elegirse de acuerdo con el calibre de su mina:
- Lápices H: lápices con puntas duras, para hacer un boceto rápido, para hacer líneas finas (las pestañas, o el cabello, por ejemplo).
- Lápices B: lápices con punta grasas, para dibujos artísticos. Ideales para trazar fácilmente curvas y formas simples, como los dedos o los detalles de los brazos.
- Lápiz de mina azul: ideal para quienes están trabajando un personaje de manga o cómic.
- Plumas y bolígrafos.
- Lápices de colores: para colorear los personajes de cómics y manga que se están trabajando.
Dependiendo del tipo de trabajo (con líneas finas o en negrita), el lápiz utilizado será lógicamente diferente.
Las gomas de borrar
Aquí, borrar es muy importante para que cada rostro, perfil y diseño sea perfecto.
Hay dos tipos de gomas de borrar: las gomas blancas, fáciles de usar, y las gomas de «miga de pan» para los lápices grasos. Opta por las gomas blancas en vez de colores para un retrato, un busto, un torso, un antebrazo o un esqueleto.
Dibujar la parte superior del cuerpo de un hombre
Vamos al grano: ¿por dónde empiezo con una figura masculina? Debes tener en cuenta que saber dibujar animales realistas un rostro, un niño, brazos, cabezas y hasta lluvia no es otra cosa que dominar las formas geométricas.
El primer paso es cuadricular la hoja para tener referencias rectilíneas y respetar las proporciones. A continuación, te indicamos el proceso para dibujar a un hombre, visto desde frente.
Primero hay que trabajar la parte superior de la silueta humana. Para los contornos de la cabeza y el cuello, hay que hacer un círculo, añadiendo una curvatura pronunciada en la parte inferior. Así, el círculo toma la forma de un huevo al revés.
Continúa dibujando el cuello: debajo de la barbilla, haz dos líneas curvas, alineadas con la futura ubicación de las orejas. Debajo del cuello, debes dibujar una línea horizontal, más ancha que la cabeza y perpendicular al cuello, sin presionar demasiado, porque todavía solo estamos esbozando las formas de la figura humana.
Esta guía la utilizarás para hacer las clavículas y los hombros. Al querer dibujar una mujer veremos que el perfil de los hombros siempre son más anchos para los hombres que para las mujeres, por lo que para hacer dibujos de figuras masculinas hay que dejar tres anchos de cabeza para los trazos horizontales de los hombros, mientras que dejaremos dos anchos de cabeza para dibujar a una mujer.
A cada lado de las partes del cuello, podemos hacer dos líneas oblicuas que unen los extremos de los hombros: estos son los trapecios.
Luego hay que pasar a la caja torácica: el tórax en los hombres generalmente tiene una forma ligeramente más triangular que en las mujeres. Desciende desde el centro del cuello hasta el ombligo. Para simplificar, el tórax toma la forma de dos pulmones agrandados, de forma ligeramente ovalada y pegados entre sí.
Después, hay que trabajar el vientre. Para ello, dibujaremos dos rectas hacia abajo, hasta el punto de unión de la pelvis.
Luego hay que hacer los pectorales, que forman una curva que sube hacia el esternón. Por supuesto, las líneas serán levemente redondeadas, dependiendo de si quieres hacer un hombre musculoso o no, gordo o delgado.
A continuación, se dibujan los abdominales, que son dos rectas falsamente paralelas, que descienden desde la mitad de los pectorales hacia el pubis, estrechándose gradualmente.
No te olvides tampoco de los brazos. Hay que dibujar tres arcos de un círculo para mantener las proporciones con el resto de la figura humana:
- El primero, desde el codo hasta la base del tórax.
- El segundo, desde las muñecas hasta el pubis.
- El tercero, desde las falanges de la mano hasta la mitad de los muslos.
Hay que redondear los contornos de los músculos, especialmente los bíceps.
Aprender a dibujar la parte inferior del cuerpo
Vamos a ver ahora cómo hacer cada pierna de una figura masculina.
Esta parte es difícil porque a diferencia de las manos en donde solo trabajas los dedos, debes poder representar bien los grupos musculares de los muslos y las piernas, especialmente los isquiotibiales y los aductores.
Por lo tanto, no se trata de trazar cuatro rectas horizontales para hacer las dos piernas, como podría pensar un principiante.
En primer lugar, haz dos círculos a mitad de altura, para identificar la ubicación de las dos rodillas. Dibuja dos trazos rectos estrechándolos hacia el final.
Luego, haz una línea diagonal desde la cadera hasta las tres cuartas partes del muslo: estos son puntos de fuga para los aductores. Luego pasamos a los músculos del muslo, con mayor tamaño que los aductores, desde el pubis hasta las rodillas.
¿No te sale bien? Para hacer bocetos de partes iguales y dibujar el cuerpo de un hombre correctamente, también puedes consultar en YouTube "hombre para dibujar fácil" o seguir un manual para principiantes y ver como se añade cada detalle.
El siguiente paso son las espinillas: cada espinilla debe estar ligeramente inclinada. Para las pantorrillas, haz dos arcos de círculo alrededor de cada tibia, con un ángulo más pronunciado en el interior de las piernas para dar relieve a los gemelos.
En el siguiente paso añade a la parte inferior dos círculos para visualizar los tobillos; los pies solo serán dos rectángulos por el momento. (Los pies solo serán rectángulos por si se usan detalles como los zapatos)
El siguiente paso nos indica que debemos repasar con lápices los contornos de las extremidades y los músculos marcando las formas, añade detalles a tu ilustración buscando que se resalte el perfil, lo cual dará una pizca de personalidad a tu ilustración.
¿Cómo dibujar la cara de un hombre?
Un método excelente para principiantes es; en el paso 1 realizar un círculo que será la base, el siguiente paso es trazar una cruzo en medio del círculo que no indica la proporción de cada parte, luego calcula la ubicación del mentón, añade la forma de la mandíbula, ubica los ojos, nariz y demás elementos.
Debes asegurarte de tener la proporción correcta de las cejas. En los hombres, están más cerca del nivel de los ojos y son menos delgadas que en las mujeres.
Para un hombre, es necesario resaltar la forma de la mandíbula, los pómulos y la barbilla. También se añade una barba para jugar con la personalidad y el lado masculino del personaje.
Finalmente, esta es quizás la parte más crucial: los detalles de la cara, con la nariz, los dos ojos, el cabello y las orejas.
Aquí tienes los criterios que debes recordar:
- La longitud y la forma de la nariz.
- La altura de la boca.
- El grosor de la barbilla.
- La forma de la mandíbula.
- El grosor de las cejas.
Los ojos y la boca de un hombre, por otro lado, serán menos gruesos que los de una mujer, en general. Para que las formas de tu ilustración sean realistas, debes insistir en los contornos y para el siguiente paso se añade color.
Añade detalles a los músculos, ya que debes resaltarlos (en caso de que no sea un niño) y borrar cada línea de construcción que corresponde al primer trazo.
Si no se trata de un desnudo, en el siguiente paso se añade la ropa y los accesorios de tu personaje: zapatos, pantalones, camiseta o camisa, gorra, gorro o no, pendientes, tatuajes o no. Asegúrate de respetar los pliegues naturales de la ropa, las sombras y los efectos de luz.
Para mejorar o corregir tus dibujos, ya sean de lluvia, flores o animales, ¿por qué no tomas clases de dibujo tecnico con nuestros profesores de Superprof?
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