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Federico
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- Artes plásticas
Licenciado en Bellas Artes. Docente o monitor. Pintor. Muralista. Retratista. Escultor etc.
- Artes plásticas
Lugar de las clases
Acerca de Federico
Licenciado en Bellas Artes por la U.C.M.
EXPOSICIONES.
2010 -Edificio CCO. Exposición temporal. Obra individual. 2010. Madrid.
2011-Universidad Felipe II. Exposición colectiva. Aranjuez, Madrid.
2012-Sala Regia. Exposición individual temporal. Sta. Cruz, Tenerife.
2012-Sala de exposición Librería de mujeres. Exposición individual temporal. Sta. Cruz, Tenerife.
2014- Premios Caja Badajoz. Exposición colectiva. Obra individual. Badajoz
2015- Asociación Casino de Badajoz. Exposición colectiva. Obra individual. Badajoz
2016-Museo Luís de Morales. Premios Jaba. Obra individual. Badajoz.
2019-Centro Cultural “Los Amigos”. Exposición colectiva. Olivenza, Badajoz.
2020-Sala de exposiciones “Arte joven”. Expo. Colectiva. Badajoz.
PREMIOS Y PUBLICACIONES.
Revista El Duende. Publicación y mención. Obra escultórica. 2008.
Premios Caja Badajoz. Premio Accesi . 2014.
Premios Asociación Casino de Badajoz. 2º premio. 2015.
MENCIONES.
*Reportaje por la obra premiada “Abrazo a la alcazaba”:
Canal Extremadura. Extremadura 7 días. Periódico Hoy. El periódico de Extremadura.
Entrevista como director artístico de “Crearnaval” (Atrezzo, diseño y confección tanto de escenografías como de disfraces para las agrupaciones carnavaleras ).
España Directo. Periódico Hoy. El periódico de Extremadura. La crónica Badajoz, etc
Además de las exposiciones ya comunicadas, he desempeñado otras funciones artísticas a lo largo de mi carrera profesional, las cuales creo que deben ser comunicadas. Éstas son:
-Diseñador e instalador de interiores, sobretodo destinado al sector hostelero.
-Director artístico de la empresa “Crearnaval”. Destinada a diseñar, confeccionar disfraces y escenografías, con su correspondiente instalación para las agrupaciones carnavaleras de Cádiz.
-Retratista.
-Muralista.
-Educador pictórico o artístico en centros privados.
-Monitor de taller de manualidades en asociaciones.
-Diseñador de tatuajes.
Creo que la opinión de una persona sobre sí misma carece de objetividad, generalmente. Son los demás los que te catalogan mas objetivamente. Dicho ésto, expondré algunas características profesionales que tengo...ya ustedes valorarán si son muy virtuosas o carentes.
Me considero una persona artísticamente versátil y dinámica. Me encantan los retos y buscar mis topes profesionales, es decir, hasta donde puedo llegar. Ésto respecto a la creación, elaboración y ejecución de cualquier proyecto artístico y en cualquier materia o material.
Otra rama o gremio vinculado al Arte que me apasiona es la docencia, entre otras cosas para educar creativamente a las nuevas generaciones. Creo que la creatividad es algo fundamental para el desarrollo cognitivo de cualquier persona; y es algo que en esta época, por desgracia, ni se inculca ni se ejercita. El desarrollo y ejercitación de la Creatividad en un niño debería ser un deber para la correcta evolución de nuestra sociedad; y no una necesidad como hoy en día.
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Acerca de la clase
- Todos los niveles
- Español
Todos los idiomas hablados para las clases :
Español
DEFINICIÓN DEL PROYECTO.
Este proyecto didáctico se basa en el aprendizaje técnico, educación artística y adquisición de conceptos por medio de actividades prácticas en la pintura y el dibujo.
Dicho proyecto no está solo enfocado al entrenamiento técnico de estas dos ramas artísticas, también se centra en la adquisición de conocimiento y contenido, en general, que rodea a estas dos materias.
De igual manera se centrará en el desarrollo creativo del alumno. Creo que los modelos de educación actuales carecen, en su mayoría, de ejercicios o asignaturas que motiven al alumno a crear e imaginar. Considero que esto es indispensable en la formación intelectual y educativa de una persona.
Mi pretensión es hacer una simbiosis de las dos categorías artísticas, uniendo así dibujo y pintura. Con ello se lograría abarcar más opciones para que el alumno pueda elegir una práctica y/o estilo más a su gusto y donde se encuentre más cómodo. Siempre con el objetivo de lograr un ambiente divertido, respetuoso y entretenido, ya que el objetivo principal será el disfrute y aprendizaje del alumnado por medio de la pintura y el dibujo.
Como ya he expresado, este proyecto no se basa solo en un entrenamiento técnico, también se ofrecerá, a su vez, la explicación de conceptos que la pintura y el dibujo guardan en su trasfondo… me refiero a conceptos como:
-Estudio y comprensión del material que vamos a utilizar.
-Aprendizaje sobre la teoría del color.
-Análisis básico ocular: luminosidad y cromatismo; Conos y Bastones (células oculares).
-Aprendizaje básico de la cronología histórica artística.
-Comprensión de los ciertos conceptos que expresaban los diferentes estilos históricos de cada época en la pintura.
-Análisis básico de ciertos autores.
-Etc.
Inculcaré estos conocimientos intentando siempre dar elección al alumno a la hora de elegir el tema artístico por el que él opte, ya que las curiosidades e inquietudes artísticas de cada uno/a serán diferentes. Siempre y cuando ya hayan adquirido una base en la materia y puedan desenvolverse en la práctica con cierta soltura.
DESTINATARIOS.
Esta asignatura está destinada a los tres ciclos de primaria, siempre flexible en el modo de inculcarlo dependiendo del ciclo o bloque que lo demande.
De igual manera puede ser adaptado para la categoría de infantil recortando en contenido, y priorizando en la pedagogía infantil por medio de actividades artísticas a la hora de enfocar el aprendizaje.
CONTENIDO EDUCATIVO.
Se pretenderá ofrecer una gran variedad de contenido educativo artístico, siempre con el objetivo de que cada alumno tenga más opciones de elección a la hora de enfocar su curiosidad de aprendizaje.
El contenido principalmente se basará en el aprendizaje de las técnicas en la pintura y/o dibujo, pero siempre acompañado por el afán de que se comprendan los conceptos y contextos históricos /pictóricos o artísticos. Por lo que se explicarán, al mismo tiempo mientras se practica, diferentes temas de Historia de la Pintura o Historia del Arte.
En un orden más cronológico algunos puntos del contenido serían:
-Comprensión y aprendizaje del material artístico que usaremos.
-Aprendizaje básico de la composición de una imagen.
-Análisis básico de la luminosidad y el cromatismo: luz proyectada sobre un objeto.
-Análisis básico del sistema ocular humano: conos y bastones.
-Expresión Artística. Donde animaremos al alumno a encontrar su “comodidad artística” para que le resulte más sencillo a la hora de expresarse componiendo una imagen. No olvidemos que las Artes Plásticas o Visuales, entre otras cosas, es un modo de expresión.
METODLOGÍA
Lo primero es crear un ambiente de trabajo que sea entretenido y respetuoso para que el alumno esté relajado y confiado a la hora de expresarse libremente por medio de una imagen. Por lo que la metodología de esta asignatura debe estar sustentada sobre una base de valores de compañerismo, respeto y confianza (tanto en compañeros como uno mismo). Con esto conseguiríamos más afinidad entre el grupo de personas que componen la clase; con el objetivo de expresarnos más libremente entre nosotros y así el aprendizaje en la relación alumno/alumno será fructífera y rápida.
Es importante que el alumno se fije en los ejercicios de compañeros para hacer comparación y aprenda o se percate de otros modos de expresión y/o estilos. Incluso que interactúen juntos en ejercicios comunes. Para ello se prepararán ejercicios colectivos en donde crearán imágenes en grupo.
Al mismo tiempo que se hace grupo con algunos ejercicios, se individualizará el contenido a cada alumno respecto a las inquietudes artísticas de cada uno. Comprendiendo que dentro del mundo artístico las curiosidades de cada cual son diferentes y pretendo inculcar, en la medida de mi conocimiento, dichas curiosidades o inquietudes que el alumno requiera.
Así el alumno será quién marque o señale el camino de su aprendizaje artístico.
OBJETIVOS.
Como objetivo principal de esta asignatura tengo marcado que el alumno en primer lugar disfrute con la práctica y la introducción conceptual en el mundo de las Arte Plásticas y Visuales.
En segundo lugar, que el alumno adquiera valores educativos enfocados al grupo, donde pueda expresar libremente sus inquietudes y curiosidades sin prejuicios ni miedos por medio del mundo artístico; y a su vez se sienta cómodo y reconfortado por haberse expresado. Adquiriendo confianza en sí mismo, al mismo tiempo que aprenda a trabajar en grupo llegando a convenios con los compañeros en el momento de ejecutar ejercicios conjuntos.
Por último, pero por ello no menos importante, el alumno deberá alcanzar un nivel técnico en la pintura o dibujo para desenvolverse con soltura y cómodamente en la práctica de éstas. Así como adquirir ciertos conocimientos históricos artísticos.
CONCEPTOS.
En la parte de iniciación de esta asignatura el alumno aprenderá las nociones básicas de:
·Materiales.
Colores (luz).
Noción básica del funcionamiento del ojo humano.
Composición de la imagen.
Análisis visual por medio de la Pintura o dibujo al natural.
Cierta comprensión de estilos y contextos históricos en el Arte.
ACTITUDES.
La clase deberá estará dividida por zonas individuales con caballetes de pintura y/o mesas que dispongan de buena perspectiva de visión sobre una zona de exposición con objetos y bodegones físicos o incluso perspectivas hacia el exterior, para que los alumnos retraten en su soporte lo que ven.
A partir de este momento es cuando el alumno dispondrá de cierta libertad de elección de cómo y que quiere aprender sobre las técnicas estilo y conceptos de la pintura y el dibujo. Habiendo obtenido ya el aprendizaje básico.
Llegados a este punto, donde el alumno empieza a dar sus primeros pasos pictóricos, es cuando se le dará un trato más individualizado al alumno en consecuencia de su interés artístico subjetivo.
Todo esto, como ya he explicado anteriormente, será llevado a cabo en un ambiente siempre de respeto, armonía, confianza y entretenimiento. Donde el alumno se sienta cómodo para expresarse con libertad artística creando una imagen a la vez que disfrute en la práctica.
Para ello el alumno tendrá opción de ayudarse de herramientas como la música por ejemplo
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Precios
Tarifa/h
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Tarifas de los paquetes
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