El juego como principal herramienta del descubrimiento. El juego como proceso de autodescubrimiento, porque cuando jugamos somos libres, dejamos atrás al miedo y alcanzamos nuestro potencial de mejor manera. Recordando esa infancia feliz, desatando al niño, niña interior.
Tengo un trabajo muy corporal para teatro, y me enfoco en el sentimiento de la escena al momento de presentarla
Mi método de enseñanza surge a partir del juego. Shakespeare decía "si el teatro desapareciera del mundo los niños lo volverían a inventar", por eso utilizaremos el juego, porque es la herramienta fundamental que hace de los niños los más creativos y considero que debemos conservar siempre esa cualidad.
Mi método de enseñanza tiene como base los semillero y centros de interés que se apropia al desarrollo de cada persona y permite que se muestre en el ambiente que le provoca mayor comodidad.
Es teórico-práctica. Me gusta que los estudiantes tengan retroalimentación de cada uno de sus trabajos en escena. También tengo la facilidad de orientar en la dirección a niños, adultos o personas de la tercera edad, hasta lograr un gran resultado de los montajes de las obras y del trabajo de los actores.
Mi principal método de enseñanza es el juego y la confianza en la escena. Por eso a través de la improvisación el estudiante generará mas auto-confianza y aprenderá a estar dispuesto a jugar con sus compañeros.
Mi método de enseñanza es hacer que el estudiante relaje su mente y cuerpo con un calentamiento el cual ayudará a poner en forma el estado físico, a despertar sentidos y cada músculo del cuerpo, ayudare al estudiante a abrir su mente y perder el miedo de intentar crear y jugar con su cuerpo para poder llenar un escenario enorme con un solo personaje con una gran historia
Juegos de inprovisación, ejercicios para el entrenamiento corporal y vocal y el análisis de textos dramáticos, hacen parte de la divertida rutina para buscar la espontaneidad y la credibilidad al momento de actuar en la escena teatral o en el escenario de la vida!
Mi metodología esta basada en los principios básicos de la actuación (Cuerpo y voz) y como estos dos elementos al ser explorados y entrenados pueden encontrar la capacidad de sincronizarme en pro de la escena (entiéndase escena como cualquier tipo de escenario al que debamos enfrentarnos en nuestro cotidiano).
Para mi el teatro es una forma de expresar emociones que tenemos, poniéndolas en un personaje, por medio de juegos teatrales y de improvisación, el teatro ayuda a hacer catarsis de algunas de esas emocione.
Mi método de enseñanza tiene como base el cuerpo, la voz, la expresividad, la creatividad, la música y la compresión y producción literaria, abordándose desde las sensaciones, el entrenamiento y la comprensión teórica de los conceptos necesarios para comprender el arte como una experiencia de creación.
Las clases se haran con el metodo de stanislavski como tetro pensado y si es para algun acto realizado en un colegio igual puedo ajustarme a estudiantes de cualquier nivel de aprendisaje, los estudiantes se irían de mi clase sabiendose su personaje e involucrandose aun mas en la obra
Mi manera de enseñar varía según el estudiante. Tengo la clase estructurada pero soy flexible en los contenidos según como vaya fluyendo la clase y los conocimientos previos del estudiante o que vaya adquiriendo con agilidad. Mi lema es: Jugar mientras aprendemos. El teatro se estudia mediante juegos y técnicas corporales.
Mi método de enseñanza se basa en la exploración del cuerpo para re-crear memorias físicas que nos ayudan en el momento de la creación de diferentes personajes o puesta en escena. Mis clases van dirigidas a personas de todas las edades.
Mi método de enseñanza es a base de diversidad de ejercicios de improvizacion, interpretacion de texto y expresión corporal. Así mismo procuro por realizar constantemente actividades de confianza en si mismo y con el grupo y perdida de temor al publico.
• La técnica que empleo es desde el juego y el métodos de enseñanza es el aprendizaje significativo utilizando la cotidianidad de los estudiantes • La estructura de mi clase es: -Descripción de los objetivos -Calentamiento -Preparación del cuerpo -Creación -Cierre -retroalimentación •Mis particularidades como profesor son realizar las clases por medio del juego, reconocimiento del cue
Mi metodología es la del director de teatro polaco Jerzy Grotowski. la cual el llama ¨teatro pobre¨ llevando al actor a enfocarse mas en lo actoral que en la puesta en escena. haciendo que recuerde sus emociones para poder crear su libreto de acuerdo a lo que se quiere transmitir en la obra. permitiendo ser mas flexible con los textos mas no con la historia.
Mi método de enseñanza parte del aprendizaje basado en experiencias, contexto y saberes propios del estudiante, realizando diagnósticos que permiten identificar las necesidades e intereses cada uno. Desde procesos que articulan la investigación y la creación artística logran por medio de la indagación y la puesta en práctica la incorporación de los contenidos vistos.
Mi método de enseñanza se basa en la experiencia vivencial que tiene como base fundamental el descubrimiento del cuerpo y la voz a partir del juego.
Trabajo desde un Modelo Pedagógico flexible en el cual la metodología a trabajar se se va construyendo según la observación y el estudio que se realice del grupo o estudiante y puede ir variando según las necesidades de éste y como es o son sus maneras de aprender.
la metodología que uso varía, pues en las artes escénicas el principal instrumento es la persona, su vida, con su cuerpo, mente y voz, y teniendo en cuenta que cada persona es diferente a cualquier otra, así mismo sera su metodología de trabajo.
Mis clases se dirigen a personas mayores de 10 años , generalmente las clases son teórico-practicas, manejo los siguientes lenguajes artísticos : artes plásticas y visuales, teatro y gramática musical con enfoque al aprendizaje de guitarra.
Dicto clases de: Actuación, creación de personaje, teatro, expresionismos corporal y vocal. La primera clase iniciamos con una breve exploración y evaluación de tus conocimientos, identificando tus fortalezas y debilidades, en que nivel estas y trazar el objetivo claro de a donde queremos llegar.
Construcción del espacio académico personalizado, acorde a tus necesidades, que te permitan apropiarte del conocimiento fácilmente y optimizar tu tiempo, cada pregunta es importante y tiene una solución.
Pretendo enseñar desde las necesidades del estudiante, ya sea a nivel vocal, corporal, interpretativo o de comprensión y asimilación del texto. Trabajo las acciones físicas y la improvisación, como método actoral y la expresión corporal, el movimiento yel trabajo vocal como entrenamiento y adecuación física y mental.
Enseño con una estrategia libre que lleva tanto a niños como a jovenes y adultos a desarrollar y fortalecer sus aptitudes para el Teatro y el canto, pudiendo desarrollar diálogos sencillos y complejos con mucha destreza.
90% práctica, sin olvidar la teoría que ayuda a que el interesado aprenda de los grande maestros de la historia, finalizando siempre con un producto ante la cámara, o ante público específico. Calentamiento, manejo de la voz y expresión corporal.
El teatro es un espacio que permite no solo el desarrollo y exploración del lenguaje escénico sino de la identidad y seguridad de las personas. A través de actividades lúdicas y practicas se potencializan las cualidades artísticas, expresivas y creativas de las personas, fortaleciendo su individualidad.
Mi método de enseñanza varía en la necesidad de cada persona, ya sea para un beneficio individual o porque el arte teatral le es de su interés, me baso en las técnicas que se han adquirido en la facultad de artes integradas en la universidad del valle, teniendo en cuenta la técnica vocal, taller de actuación y taller de movimiento corporal y así lograr un buen rendimiento en el escenario o
La metodología de la clase se enfoca, básicamente, en las necesidades del estudiante. Yo estoy seguro que la educación teatral no solo sirve para formar actores, sino que es una herramienta que cualquier persona puede utilizar para conectarse con sus habilidades comunicativas y explotarlas de cualquier forma: gestual, física o verbalmente.
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